Film als kunst : Aangrijpend en herkenbaar

Dat het maken van een film ook kunst is moge duidelijk zijn. Film als kunst behoort namelijk tot de categorie beeldende kunst. Echter niet elke film is kunst. De grote Hollywood producties met budgetten van miljoenen Dollars worden gemaakt met als doen om zoveel mogelijk mensen naar de bioscoop te halen en om hopelijk hier of daar een Oscar in de wacht te slepen.

Dat het niet eenvoudig is om een film met een enorm budget en honderden of duizenden medewerkers te maken is logisch. Maar de problemen zijn meer organisatorisch dan artistiek van aard. Een film die in de categorie van echte kunst valt is meestal een niet commerciële en onafhankelijk gemaakte productie die hoofdzakelijk gericht is op een niche publiek.

Een dergelijke film heeft ook geen echte plot of verhaallijn. Net zoals een beeldhouwer of schilder zijn of haar werk steeds verder evolueert naarmate het afgewerkt wordt, zo is dit ook het geval met een kunst film. Ze weerspiegelen een sociale realiteit die soms keihard is, maar die door velen zal herkend worden. Grote Hollywood producties kennen veelal een “Happy End”, maar de kunst film zal het publiek aanzetten om af te wijken van het alledaagse denkpatroon.

Film als kunst : Hoofdzakelijk voor een niche publiek

Kunst films worden hoofdzakelijk in kleine zalen en aan een select publiek vertoond. Het krappe budget zorgt er voor dat er geen geld is voor overweldigende speciale effecten of voor bekende acteurs. Dit wordt echter ruimschoots goedgemaakt door het sterke verhaal. Een kunst film krijgt soms zelfs de status van cult film.

Vele kunst films worden overigens gemaakt door laatstejaars studenten. Het budget is klein en het aantal figuranten dat gratis mee wil spelen is groot. Dat men met weinig geld een intrigerende en spannende film kan maken heeft “The Blair Witch Project” bewezen. De film bracht het duizendvoudige op van wat hij gekost had om te maken dankzij het sterke camerawerk en de overtuigende acteerprestaties.

Wat de kunst film zijn kracht moet geven is de geloofwaardigheid van de acteurs. Deze moeten zich zeer goed kunnen inleven in hun rol aangezien er geen dure special effects of grote sets zijn om hun acteerprestatie te ondersteunen. Vooral de geestelijke vermogens (of tekortkomingen) van de hoofdpersonages komen uitgebreid aan bod. Daarom ook dat een kunst film een sterke psychologische impact kan hebben op het publiek.

Iedereen ervaart wel eens een drama in zijn of haar leven. Iedereen heeft wel eens psychologische problemen. Of bent u op zoek naar uw eigen identiteit? Morele problemen? Persoonlijke tekortkomingen? Ieder van ons kan zich hier wel in herkennen. Wanneer u dan geraakt wordt door een film die er in slaagt om de vinger op de wonde te leggen, tja.....

Sommige kunstwerken zoals schilderijen of beeldhouwerken kunnen een zodanige invloed hebben op de toeschouwer dat deze er onwel van wordt. Bij een kunst film is dit net zo. Het zou best kunnen dat u tijdens de film denkt: “Hey, dit is mijn leven dat daar getoond wordt”. Vaak een ontnuchterende gewaarwording die er voor zorgt dat lang vergeten emoties weer naar boven komen. Het einde van de film zal u aansporen om verder uw eigen emoties te onderzoeken aangezien de kunst film zelden een oplossing voor het gestelde probleem aanreikt.