Schilderkunst
kent veel verschillende stijlen
Schilderkunst
is het aanbrengen van verf op een ondergrond zoals een muur, papier, canvas, hout,
glas, aardewerk, enz. Schilderkunst is een vorm van expressie waarbij er tal van
verschillende stijlen mogelijk zijn zoals het schilderen van portretten, stillevens,
landschappen, realistisch, abstract, enz.
In het verleden
bestond de schilderkunst hoofdzakelijk uit het maken van schilderijen met een
religieus onderwerp. Ook mythologische figuren werden veel afgebeeld, vooral op
aardewerk en muren.
Schilderkunst
wordt mogelijk gemaakt door de perceptie en het inlevingsvermogen van de kunstenaar.
Elk object heeft een verschillende intensiteit wat door het gebruik van de juiste
kleuren en schaduwen benadrukt kan worden. Vage objecten hebben vage schaduwen
en een minimum aan kleur.
Door vage en duidelijke
objecten naast elkaar te gebruiken kan de kunstenaar de focus van het schilderij
bepalen terwijl er nog steeds gebruik gemaakt kan worden van een achtergrond.
Kleur en tint zijn in de schilderkunst bepalend. Rood is rood, maar er zijn letterlijk
duizenden verschillende tinten van rood. En dit is zo voor elke kleur.

Schilderkunst : emotie op canvas
Kleur en tint
zijn verantwoordelijk voor een groot deel van de emotie van het schilderij. Als
deze niet goed zijn, dan mag de compositie nog met de grootste zorg samengesteld
zijn maar zal het schilderij een teleurstelling zijn. Kleur en tint hebben ook
een psychologisch effect op de toeschouwer, en hiervan wordt er in de schilderkunst
dankbaar gebruik gemaakt.
Het is ook om
deze reden dat een schilderij niet bij iedereen dezelfde emoties losmaakt. Terwijl
iemand ontroerd kan worden door een schilderij, kan dit een andere toeschouwer
koud laten. Veel hangt af van de gemoedstoestand van het publiek op dat moment.
In de schilderkunst is het ten toon stellen van het werk in de juiste omgeving
van cruciaal belang.
Sombere en trieste
schilderijen horen niet thuis is een met licht overgoten galerij terwijl er een
leuke muziek op de achtergrond speelt. Dit brengt het publiek in verwarring omdat
het contrast tussen de schilderijen en de omgeving te groot is. Beter is het om
dergelijke schilderijen op te hangen in bijvoorbeeld een oude fabriek.
Door bij het publiek
reeds een bepaalde emotie op te roepen nog voordat men de schilderijen gezien
heeft kan men de toon zetten voor de psychologische impact van de schilderijen.
Wanneer men spreekt
over schilderkunst dan denkt men automatisch aan schilderijen van bekende kunstenaars
die in musea hangen. Maar de schilderkunst bestaat al veel langer, ruim 50.000
jaar. De eerste grotschilderingen werden gemaakt door de beste kunstenaar van
de stam. Het doel was toen al om de geschiedenis van een volk te bewaren en door
te geven aan het nageslacht. Deze oude schilderkunst verschilt in dat opzicht
maar zeer weinig van de huidige.
De schilderkunst
evolueert nog steeds. Men gebruikt steeds nieuwere materialen en probeert andere
technieken uit. Hierdoor is dit een kunstvorm die de toeschouwer steeds kan verbazen.
|